Cosa fa un fotografo? Cosa e come dà vita ai suoi temi? Possono le dinamiche narrative e di vita essere parte di quelle autoriali?

Il percorso parte dalle basi teoriche e filosofiche dello storytelling (psicologia culturale, semiotica, letteratura) come forma di conoscenza in primis e come esperienza artistica in seguito.
Attraverso l’analisi dell’immagine e dei testi visivi, passando per la storia dell’arte e della fotografia, l’utente è guidato all’apprendimento delle basi teoriche e pratiche del mestiere di fotografo, con particolare attenzione alle attitudini di ognuno e con specifiche riflessioni sull’uso dello storytelling attraverso i mezzi di comunicazione contemporanei.

Ad ogni capitolo affrontato, vengono assegnati esercizi specifici che aiutano, non solo a progredire e a conoscere i vari ambiti della fotografia, ma anche a capire le specificità di ognuno e quali scelte professionali adottare e in quali ambiti.

La parte finale del corso prevede la realizzazione di un progetto, l’utente mette in pratica tutte le nozioni acquisite.

Scegliendo il corso, attraverso lo studio e la pratica fatta con gli esercizi proposti, ognuno può trovare e potenziare le proprie attitudini, sia in vista di un percorso professionale che amatoriale.
Chi lavora nel campo della comunicazione o dell’educazione potrà scoprire elementi utili per l’uso consapevole della fotografia e delle immagini all’interno del proprio campo professionale.